Miles de imágenes y sonidos, relacionados con el arte, la fotografía, pintura, música, cine,etc., que pretendo archivar en este espacio para tener memoria viva de lo que ven mis ojos en el transcurso del tiempo.
Un año más vuelve el festival de música a deleitarnos con actuaciones del más alto nivel, este año, suponemos que debido a la crisis, el programa ha sido recortado y se celebrará desde el dia 1 al día 12 de agosto de 2009. Aunque con pocas actuaciones en comparación a años anteriores, creemos que es una gran oportunidad para escuchar y ver actuaciones que este año variarán desde orquestas como la de Córdoba con el afamado pianista onubense Javier Perianes, fados portugueses, ballet ruso y flamenco.
Bowerbirds son una banda de nu-folk originaria de Raleigh, Carolina del Norte, Estados Unidos. Los miembros de la banda son Beth Tacular, Phil Moore y Mark Paulson. Su album de debut, «Hymns For a Dark Horse», lanzado en 2008, ha recibido críticas favorables.
Hace ya algunos años Phil y su novia Beth se fueron a vivir a un bosque debido al trabajo de Phil, la grabación de sonidos de aves para el museo de Ciencias Naturales de Carolina del Norte. Mientras Phil hacía seguimientos a los pájaros, Beth aprendió a tocar el acordeón y el bombo. Por las noches ensayaban y componían canciones llenas de evocaciones rurales. El nombre del grupo, una vez que se unió Mark Paulson fue "Bowebirds", que es el nombre de una especie de ave.
El grupo crea canciones amables, suaves y llenas de intimismo, que incluso pueden llegar a crear adicción. En el año 2006 editaron ellos mismos un EP que pasó sin pena ni gloria, pero que sirvió de cimentación para el album de debut.
Silje Nergaard (nacida el 19 de junio de 1966 en Steinkjer, Noruega) es una compositora y cantante noruega de música pop y jazz. Canta en noruego e inglés. Aunque sus temas más antiguos, como "Si det", de 1985, tienen un aire pop, la mayoría de sus temas recientes se inscriben dentro del jazz. Su primer álbum fue producido por el astro de la guitarra jazz Pat Metheny. Silje Nergaard es una de las pocas artistas noruegas que han sido comercializados por todo el mundo, incluyendo Brasil, Alemania, los USA y el Reino Unido, con gran éxito.
Silje Nergaard (born June 19, 1966 in Steinkjer, Norway) is a Norwegian singer and composer of pop music and jazz. Sings in Norwegian and English. While their older items, like "Si det", 1985, have an air pop, most of its recent issues are part of jazz. His first album was produced by the star of the jazz guitarist Pat Metheny. Silje Nergaard is one of the few Norwegian artists who have been sold worldwide, including Brazil, Germany, the USA and the UK with great success.
Wynton Marsalis (Nueva Orleans, 18 de octubre de 1961), trompetista, compositor y arreglista estadounidense de jazz. Se trata del músico de jazz de mayor impacto mediático de los últimos veinticinco años y uno de los grandes trompetistas de la historia. Wynton Marsalis es el abanderado del neoclasicismo en el jazz, abarcando con un estilo clásico y técnicamente impecable al swing y a las lecturas más modernas del bebop.
La entrada de Marsalis en la escena del jazz a comienzos de los ochenta rompió con la inercia de la decantación de los jóvenes intérpretes por la fusión: Wynton no solo apuesta por un jazz acústico y apegado a la tradición, sino que ejerce además una labor crítica combativa contra prácticamente todo el jazz de vanguardia realizado desde mediados de los sesenta, considerándolo música fuera de los límites de lo que se puede considerar jazz. Encabeza el llamado movimiento de los Young lions promocionando a nuevos intérpretes y llamando la atención sobre el jazz a compañías discográficas hasta el momento ajenas a él. Su decidida apuesta musical y su visión de la historia del jazz lo han convertido en una figura controvertida, más allá de cierta coincidencia en lo que se refiere a sus altas cualidades artísticas.
El sonido de la trompeta de Marsalis tiene dos grandes influencias: la de Freddie Hubbard y, sobre todo, la de Miles Davis. Criticado en ocasiones por su excesivo mimetismo respecto de Davis, no sería hasta su grabación de 1990 Tune in Tomorrow que Marsalis consiguiese hacerse sentir, para la mayoría de la crítica, como un intérprete plenamente independiente. Su estudio de los primeros estilos del jazz, como, por ejemplo, el de Louis Armstrong y el de Duke Ellington, han ayudado a que su sonido se haya afianzado como auténticamente personal.
Wynton Marsalis (New Orleans, October 18, 1961), trumpeter, composer and arranger of American jazz. This is the greatest jazz musician of media impact in the last twenty five years and one of the greatest trumpet players in history. Wynton Marsalis is the bearer of neoclassicism in jazz, including a classic style and impeccable technique swing and bebop to the most modern readings.
The entry of Marsalis in the jazz scene in the early eighties broke the inertia of the decanting of young performers in the merger: Wynton not only bet on a jazz sound and adhered to the tradition, but also exerts a critical fighting against virtually all the leading jazz made since the mid-sixties, considering music beyond the limits of what can be considered jazz. Leads the movement called the Young Lions to promote new artists and drawing attention to a jazz record companies so far beyond it. His strong musical vision and the history of jazz have made him a controversial figure, apart from some overlap in regard to its high artistic qualities.
The sound of the trumpet Marsalis has two major influences: that of Freddie Hubbard, and especially that of Miles Davis. Sometimes criticized for its excessive mimicry with respect to Davis, would not be recording until 1990 Tune in Tomorrow Marsalis achieved it felt that, for most critics, as a fully independent interpreter. His study of the early styles of jazz, for example, of the Louis Armstrong and Duke Ellington, have helped make their sound has established itself as truly personal.
Antony and the Johnsons es un grupo musical procedente de Nueva York liderado por el cantante y pianista Antony Hegarty, quien también es el compositor de todas sus canciones. Más que un grupo en sentido clásico, The Johnsons se puede considerar la banda de acompañamiento de Antony, quien da toda la personalidad al proyecto.
Antony Hagerty nació en Chichester, ciudad de la región de West Sussex en el Reino Unido en el año 1971. En 1977 se trasladó a Amsterdam y en 1981 se estableció en San José, California. En su adolescencia fue un gran seguidor del Synth pop, especialmente de artistas como Boy George y Marc Almond, líder de Soft Cell. En 1990 se estableció definitivamente en Nueva York para estudiar Teatro experimental en la Universidad de Nueva York.
Su carrera musical comenzó cuando creó un grupo de performance llamado Black Lips Performance Club que más tarde se transformaría en su banda de acompañamiento. El grupo estaba formado por Julia Kent (violonchelo), Todd Cohen (batería), Jeff Langston (bajo), Joan Wasser (violín, voz y percusión), Maxim Moston (violín) y Rob Moose (guitarra y violín).
La personalidad del grupo está unida indiscutiblemente a la de Antony, cuya poco frecuente voz le emparenta con artistas como Nina Simone o Aaron Neville, de los Neville Brothers. Su música, en la que además de su voz destaca el acompañamiento de piano, le acerca a géneros como el jazz y el soul más intimista. Asimismo, sus letras se caracterizan por tratar diversos aspectos de la vida transexual, ya que Antony se considera como tal. Algunas de sus canciones con esta temática son My Lady Story o For Today I’m a Boy, en la que un niño sueña con hacerse mayor para poder convertirse en una mujer.
Antony and the Johnsons is a band from New York led by singer and pianist Antony Hegarty, who is also the composer of all your songs. More than one group in a classical sense, the Johnsons can be considered to accompany the band Antony, who gives all the personality to the project.
Antony Hagerty was born in Chichester, a town in West Sussex in the UK in 1971. In 1977 he moved to Amsterdam in 1981 and settled in San Jose, California. In his adolescence was a great supporter of synth pop, especially from artists like Boy George and Marc Almond, the leader of Soft Cell. Definitively established in 1990 in New York to study experimental theater at New York University.
His musical career began when he created a performance group called Black Lips Performance Club which later would become his band accompaniment. The group was formed by Julia Kent (cello), Todd Cohen (drums), Jeff Langston (bass), Joan Wasser (violin, vocals and percussion), Maxim Moston (violin) and Rob Moose (guitar and violin).
The personality of the group is indisputably linked to that of Antony, whose voice is rarely ties with artists like Nina Simone and Aaron Neville, the Neville Brothers. His music, which further emphasizes the voice of his piano accompaniment, is about to genres such as jazz and soul more intimate. Also, his lyrics are characterized by various aspects of transgender life, as Antony is seen as such. Some of his songs with this theme are My Lady Story For Today or I'm a Boy, in which a child dreams of becoming more able to become a woman.
Koop es un dúo sueco (Magnus Zingmark y Oscar Simonsson) de amantes del jazz, del house, del sonido techno de Detroit y del hip hop. Su música es jazz electrónico, un jazz pop muy accesible, easy listening de calidad, muy agradable, apto para oídos profanos en el mundo del jazz electrónico. Su principal inspiración proviene del jazz, especialmente en el caso de Oscar Simonsson, influenciado por la música de John Coltrane, y por el hip-hop (caso de Magnus Zingmark). El resultado es una música jazz, apoyada por la electrónica (ellos dicen que no hacen electrónica con un toque de jazz, sino música jazz con un envoltorio electrónico), cercana a la sonoridad del jazz clásico, pero con elementos modernos. Algo así como un jazz retro-futurista. Sin duda, uno de los grupos más importantes del nuevo jazz, de los que deben figurar en la videoteca de todo buen aficionado: absolutamente imprescindibles.Los suecos se conocieron en Upsala, en la universidad. A ambos les resultó poco interesante el órgano Hammond, por lo que, una vez instalados en Estocolmo, decidieron unir sus fuerzas para hacer, junto a una serie de colaboradores, una música que le devolviera al jazz sueco el esplendor que había perdido en los últimos años. Debutaron en 1997, con el lanzamiento de Sons of Koop, que inmediatamente les situó en el mercado internacional, sorprendiendo agradablemente a la crítica y a los primeros seguidores del Acid jazz. Este trabajo reúne las características de la música posterior de Koop, con temas de corta duración que dan lugar a un álbum corto.
Koop is a Swedish duo (Magnus Zingmark and Oscar Simonsson) of jazz lovers, the house, the sound of Detroit techno and hip hop. His music is electronic jazz, pop jazz a very accessible, easy listening quality, very nice, suitable for profane ears in the world of electronic jazz. His main inspiration comes from jazz, especially in the case of Oscar Simonsson, influenced by the music of John Coltrane, and the hip-hop (the case of Magnus Zingmark). The result is a jazz music, supported by electronics (they say they do not do electronics with a touch of jazz, but jazz music with an electronic wrapper), close to the sound of classic jazz, but with modern elements. Something like a retro-futuristic jazz. Without a doubt, one of the largest groups of new jazz, which should appear in the video library of every good fan: absolutely imprescindibles.Los Swedes met in Uppsala, in college. On both them interesting bit was the Hammond organ, so that, once installed in Stockholm, decided to join forces to make, along with a number of collaborators, a music that he returned to the Swedish jazz splendor that he had lost in the past years. Debuted in 1997 with the launch of Sons of Koop, who immediately placed them in the international market, pleasantly surprised at the criticism and the early followers of Acid Jazz. This work meets the characteristics of the music later Koop, with short-term issues that lead to a short album.
Russian Red es el pseudónimo artístico de la compositora y cantante de indie y folk madrileña Lourdes Hernández. Su proyecto musical nace cuando Lourdes conoce a Brian Hunt, músico de padre inglés y madre española con el que graba una maqueta (que incluía títulos que permanecerían inéditos como "Reason", "The Night of the Paper" o "Sadie") que llega a recibir más de 70.000 visitas en su sitio web de MySpace.
El nombre de Russian Red viene de una marca de pintalabios que usaba la propia Lourdes y según sus propias palabras: "Tuve una banda sin nombre hace tiempo. Desde entonces me perseguía una obsesión: encontrar el nombre artístico ideal. Un día me enamoré de ese color, lo llevaba una chica. Pronuncié su nombre, ahora es mi seudónimo."
Poco a poco empieza a hacerse muy conocida en el circuito indie español, lo que la lleva a dar más de 60 conciertos en el 2007 participando entre otros en el Primavera Sound.
Russian Red is the artistic pseudonym of composer and singer of folk and indie Madrid Lourdes Hernandez. His musical project was born when Lourdes knows Brian Hunt, English musician father and Spanish mother with whom he recorded a demo (which included titles that remain unpublished as "Reason", "The Night of the Paper" or "Sadie") who arrives to receive over 70,000 visitors at its Web site MySpace.
The name comes from a Russian Red lipstick mark that wore itself Lourdes and in his own words: "I had a band without a name long ago. Since then I pursued an obsession: finding the perfect name. One day I fell in love with this color, carrying a girl. Pronounce your name, now is my nickname. "
Slowly start to become very well known in the Spanish indie circuit, which leads to more than 60 concerts in 2007 and others participating in the Primavera Sound.
Este tema ya se ha convertido en un clásico, ha macerado con el paso del tiempo...La voz aterciopelada de Luz Casal es intemporal, cálida y sensual...La fotografía del videoclip es como ella, radiante y con mucha personalidad, rodado en parte en la Plaza de España de Sevilla...
This song has already become a classic, has macerate with the passage of time ... The velvety voice of Luz Casal is timeless, warm and sensual ... The photograph of the video clip is like her, and radiant with great personality, shot partly in the Plaza of Spain in Seville ...
He encontrado este tema que no conocía de Marlango y que pertenece a la película "Malas temporadas" gracias a la compañera y amiga de blog Losselith (http://esclavadelaluna.blogspot.com/) y que me ha parecido bellísimo...Gracias Losselith...
Malas temporadas es una película de segundas oportunidades. Con personajes que ya han conocido qué hay en el extremo de sus vidas y que merecen reedificar sus vidas, con actores de esos que saben cómo dar con la clave de esos personajes al límite. Javier Cámara, Leonor Watling, Nathalie Poza y Eman Xor Oña conforman el reparto de esta producción española que llega como pidiendo perdón y que seguramente termine dando la sorpresa. Esta historia está enclavada en el corazón de Madrid, con personas que se relacionan mientras buscan su lugar en el mundo, un lugar que cada vez se aleja más del idealizado, del que no existe, y la única solución es partir de lo real, para empezar a construirlo. Gente a la que el destino ha terminado llevando por caminos inesperados, y ahora comparten la necesidad de replantearse sus opciones.
I found this topic that he did not know of Marlango and belonging to the movie "Malas temporadas" thanks to the colleague and friend blog Losselith (http://esclavadelaluna.blogspot.com/) and which I found beautiful ... Thanks Losselith ...
Bad seasons is a film of second chances. With characters who already have what is known at the end of their lives and deserve to rebuild their lives, with those actors who know how to find the key to these characters to the limit. Javier Camera, Leonor Watling, Nathalie Poza and Eman Xor Oña up the cast of this production that comes as Spanish and asking forgiveness that surely finish giving surprise. This story is set in the heart of Madrid, with people who are related while searching for his place in the world, a place that is increasingly moving away from more idealized, which does not exist, and the only solution is based on the real, for begin to build it. People to whom the destiny has ended by taking unexpected ways, and now share the need to rethink their options.
Chambao es una banda de música flamenca-electrónica, conocida como Flamenco Chill. Originales de Málaga (Andalucía, España) su música mezcla los sonidos del flamenco y palos (formas) con música electrónica. En Andalucía, un «Chambao» es una tienda de campaña improvisada para protegerse del sol y la brisa de la tarde en la playa, utilizada normalmente en la noche de San Juan.
Chambao is a banda music Flamenco-electronics, known as Flamenco Chill. Originals of Malaga (Andalusia, Spain) his music mixes the sounds of flamenco and sticks (forms) with electronic music. In Andalusia, a 'Chambao' is a makeshift tent to protect themselves from the sun and the breeze in the afternoon on the beach, usually used on the night of San Juan.
Ya se ha publicado el programa correspondiente al Festival de Música de Ayamonte del año 2008, con unas actuaciones realmente interesantes... Este año se desarrollará del dia 1 al 16 de agosto con las siguientes actuaciones
-Viernes 1 de agosto Zarzuela "La Verbena de la Paloma" y antología Compañía lírica de Zarzuela de Madrid Lugar: Plaza de La Laguna a las 22:30 horas
-Domingo 3 de agosto Cristobal Repetto (Tango) Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Jueves 7 de agosto Concierto de Soeur Marie Keyroux y el "Ensemble de la paix" Salmos y cánticos de oriente Lugar: Parroquia de las Angustias a las 22:30 horas
-Viernes 8 de agosto Concierto de Asier Polo (Chelo) con Eldar Nebolsin (Piano) Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Sábado 9 de agosto Los Vivancos "7 Hermanos" Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Domingo 10 de Agosto Concierto de Diego Fernández Magdaleno (Piano) Homenaje a Ramón Barce Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Martes 12 de agosto Recital de Enrique Adrados (Tenor) con Francisco de Brito (Piano) Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Miércoles 13 de agosto Concierto de la Orquesta de Cámara Reina Sofia dirigida por Nicolás Chumachenco Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Viernes 15 de agosto Pablo Milanés en Concierto Presentación nuevo disco "Regalo" Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Sábado 16 de agosto Concierto de la Orquesta Filarmónica de Milán dirigida po Luca Quaranta Lugar: Teatro Cardenio a las 22:30 horas
-Información Teatro Cardenio: C/. Médico Rey García, s/nº.Teléfonos de información: 959 321871 · 959 322137 -venta de localidades: En las taquillas del Teatro Cardenio (C/. Médico Rey García, s/nº.).Se abrirán una hora antes del concierto.A través de Internet en las páginas web: www.ticktackticket.com y www.ttt.com.es (pinchando en teatros).
-La actuación del día 1 en la Plaza de la Laguna y la del día 7 en laParroquia de Las Angustias son gratuitas.
Already the program has been published for the Music Festival Ayamonte of 2008, with some really interesting performances ... This year will take place from day 1 to August 16 with the following
-Friday August 1 Zarzuela "La Verbena de la Paloma" and anthology Company lyricism of Zarzuela in Madrid Place: Plaza de La Laguna at 22:30 hours
-Sunday August 3 Cristobal Repetto (Tango) Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Thursday August 7 Concert Soeur Marie Keyroux and "Ensemble de la paix" Psalms and canticles Orient Held in the Parish of Angustias at 22:30 hours
-Friday August 8 Concert Asier Polo (Chelo) with Eldar Nebolsin (Piano) Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Saturday August 9 The Vivancos "7 Brothers" Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Sunday August 10 Concert by Diego Fernandez Magdaleno (Piano) Tribute to Ramon Barce Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Tuesday August 12 Recital by Enrique Adrados (Tenor) with Francisco de Brito (Piano) Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Wednesday August 13 Concert of the Chamber Orchestra Reina Sofia directed by Nicholas Chumachenco Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Friday August 15 Pablo Milanes in Concert Presentation new album "Gift" Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
-Saturday August 16 Concert of the Philharmonic Orchestra of Milan directed by Luca Quaranta Place: Theatre Cardenio at 22:30 hours
- Theatre Cardenio report: C /. Doctor Rey Garcia. Telephone Information: 959 321871 959 322137
- ticket sales: At the desk of Cardenio Theatre (C /. Doctor Rey Garcia).. will open one hour before concierto.A through Internet websites: www.ticktackticket.com and www.ttt . com.es (clicking on theaters).
- The performance of Day 1 at Plaza de la Laguna and the day 7 in Las Angustias Temple are free.
En su edición número 12, el clásico festival de rock del noroeste murciano que organiza el Ayuntamiento de Calasparra, reúne durante dos días a un amplio elenco de artistas. Se podrá ver en un mismo escenario la presencia de BARRICADA (celebrando su 30 aniversario) , junto a ROSENDO y AURORA BELTRÁN, con su gira “Otra noche sin dormir“ (sábado 26 de julio / 22:00 h / Polideportivo Municipal "La Caverina"). Más de 50 míticos temas en un escenario interactivo, con un gran despliegue de imágenes que arropan las canciones en formato acústico y eléctrico que darán paso a una singular puesta en escena, donde estos grandes del rock español nos transportan durante toda una noche de fiesta a un final apoteósico que a nadie dejará indiferente.
Una de las bandas más representativas del rock de este país, MEDINA AZAHARA, llega a uno de los escenario del Cuervarrozk (viernes 25 de julio / 22:00 h / Recinto Ferial - Zona Joven) para presentar su nuevo trabajo discográfico, el número 17 en su carrera, después de 26 años en la carretera (titulado "Se abre la puerta", un autentico homenaje al rock andaluz). En compañía de jóvenes grupos como SAUROM (juglar metal), un conglomerado de música power, folk y celta, junto con el rock mas clásico de la banda madrileña CALLAGHAN y los locales SALIDA DE EMERGENCIA.
In its issue number 12, the classic rock festival in northwestern murciano organized by the municipality of Calasparra, meets for two days to a wide range of artists. We could see the same scenario in the presence of BARRICADA (celebrating its 30th anniversary), along with ROSENDO and AURORA BELTRAN, with his tour "Another sleepless night" (Saturday July 26 / 22:00 pm / Polideportivo Municipal "The Caverina "). More than 50 topics in a mythical scene interactive, with a large deployment of images that sapa songs on acoustic and electric format that will shift to a unique staging, where these great rock Spanish transport us throughout a night of partying to apoteosic an ending that will leave anyone indifferent.
One of the most representative of rock bands in this country, MEDINA AZAHARA, arrives at the scene of one of Cuervarrozk (Friday, July 25 / 22:00 / Exhibition Center - Youth Zone) to present his new album, number 17 in his career, after 26 years on the road ( "It opens the door", a true tribute to the Andalusian rock). Accompanied by youth groups as SAUROM (minstrel metal), a conglomerate of power music, folk and Celtic, along with more classic rock from CALLAGHAN and the local EMERGENCY ROOM.
Pat Metheny es un guitarrista de Jazz, (posiblemente el mejor), que publica discos principalmente con el Pat Metheny Group, aunque también realiza algunos en solitario y con otros instrumentistas, caso del último disco que ha lanzado al mercado (Day Trip), junto con el percusionista Antonio Sánchez y Christian McBride, bajo acústico...Todo un lujo de disco, del que podemos escuchar algun tema en su página web http://www.patmethenygroup.com/
Pat Metheny is a jazz guitarist, (possibly the best), which mainly publishes discs with the Pat Metheny Group, although some also performs solo and with other instrumentalists, if the last record that has launched the market (Day Trip), together with percussionist Antonio Sanchez and Christian McBride, acousstic bass... Everything a luxury disk, we can hear an item on its websitehttp://www.patmethenygroup.com/
En estos dos videos podemos verlo en solitario, haciendo alarde de su genialidad...
In these two videos we can see him alone, making display of his genius ...
Videoclip de Edgar Lledo para el tema Alta Fidelidad de Lori Meyers... Como siempre Edgar utiliza unos recursos visuales muy trabajados e interesantes, cada vez mejores videos...
Edgar Lledo video for the theme of High Fidelity Lori Meyers ... As always Edgar used some visual resources and worked very interesting, best videos ever ...
Durante los días 25 y 26 de julio de 2008, se va a desarrollar en Ayamonte, en el puerto deportivo, el Festival del Poniente, con una lista de grupitos realmente interesante: Muchacito Bombo Infierno, Yira, Kumpania Algazarra, Porcelina, Trisexual Band, DJ Benas, Primitive Reason, Suite Bizarre, Justo y Necesario, Fx8 y Funky Sistem. A partir de las 21:00 horas, playita session, Chill y el atardecer en el Guadiana... Y la entrada es gratuita.
Más información en el enlace de aquí abajo...
During 25 and July 26, 2008, will develop in Ayamonte in the marina, the Festival del Poniente, with a small group of really interesting list: Muchacito Bombo Infierno, Yira, Kumpania Algazarra, Porcelina, Trisexual Band, DJ Benas, Primitive Reason, Suite Bizarre, just and necessary, and FX8 Funky system. Beginning at 21:00 hours, beach session, Chill and sunset in the Guadiana ... And admission is free. More information on the link below ...
